⑴ 错金带钩是什么有什么用途
一、带钩的用途
带钩，一言以蔽之，就是古人所系腰带的挂钩。古代带钩首先是实用品，主要用来结带之用。有关带钩是实用品的文字和实物，历史上都有大量记载，在大量古墓挖掘中也得到印证。战国时期，秦军作战的策略首先是消灭敌人，然后是保存自己。所以军人装备尽量做到轻装简行。当时士兵下身不穿铠甲，凡是不利行军打仗的装饰一律不带，带钩是必备必用之物，常挂于腰间。1995年陕西省咸阳市新建石油钢管厂，征地90亩，挖出秦代坟墓500座。出土了大量装遗骨的大型陶罐和众多精美的错金错银的带钩。据专家分析，这是埋葬战死秦军的墓葬群。秦军将士死后，经过两千多年的侵蚀，只留下身上唯一遗物铜鎏金带钩和盛殓他们遗骸的大型陶罐。将士阵亡后，带钩一般都被系在主人腰间随葬，可谓跟随主人寸步不离。这充分印证了带钩是人们生活中必不可少的实用品。
前些年，在陕西汉阳陵汉景帝的陵墓中出土了大量仅有两厘米长的小型带钩，在一座墓葬中出土数量如此之大、体型之小的铜带钩，在其他墓葬中还没有出现过，让人百思不得其解。后来，考古人员从同时出土的大量无臂陶俑身上找到了答案：这些陶俑当年身穿鲜艳丝绸衣裳，随着岁月流逝，木制手臂和丝织衣裳已荡然无存，只剩下赤条条的陶身。据此推断，原先每个陶俑身上应该都有一个系腰带的小带钩，衣裳木臂腐烂，带钩脱落俑体，但实物保存至今。这又一次证明带钩是人们的生活必需品。
另外，有一些带钩，其纽本身就是一个印章，这种带钩也叫带钩印，一物两用，既是带饰，又是印章，带在身上十分方便，真是一举两得。1979年，河南固始县侯古堆一号墓出土一枚玉带钩，长仅2.1厘米，钩首如鸭头状，钩身遍琢蟠虺纹、涡纹和S型纹。类似带钩在陕西省凤翔县高庄春秋晚期秦公一号大墓殉葬坑中，以及山东临淄故城春秋晚期大墓的殉葬坑中均有发现。此类小型玉带钩已与战国时流行的玉带钩十分接近，主要是用来挂小型物品用的襟钩。在故宫博物院藏有一件“丙午带钩”。兽首钩、圆钮，钩身作怪兽抱鱼状，通身错金银，嵌松石装饰。背面有铭文：“丙午钩，手抱白鱼中宫珠，位至宫侯。”此带钩造型颇为奇特，兽形象怪异，装饰华美，具有较高的艺术价值。这种带钩既具实用性，又是礼品，也可作为纪念品，也是一钩多用。
笔者还见过一件精致的鎏金带钩，是虎符形，中间对称分开，合缝处有一销钉，这大概是用来调兵遣将的兵符，也可能是男女之间的一种信物凭证，仍有待考证。
二、 带钩的用材
带钩的用料涉及范围很广。纯金带钩在战国就有了，一般体型不大，做工精细，有些上面镶嵌绿松石，但数量较少，秦以后很少见到。
纯银带钩较纯金带钩数量要大，品种也多。特别在春秋战国时期，许多错金、包金、镶嵌玉和绿松石的珍贵带钩都是在银带钩上加工的。纯银带钩到了唐代还继续使用，不过风格大不相同，钩首成球状，钩体成片状，上錾庄珍珠底，雕刻宝相花，完全是唐代金银器的风韵。
铜带钩是带钩的主体，绝大多数带钩用料是铜，带钩用铜，分为青铜、红铜两种。素面带钩，各种造型各异的带钩都用青铜，因为青铜有熔点低、硬度高的优点。而红铜软，所以错金错银、镶嵌绿松石的带钩一般用红铜。因红铜软，可塑性好。有些带钩是青铜，但上面镶嵌红铜，构成各种美丽的图案。
铁带钩主要出现在战国，一般都错金错银或者包金。但铁带钩一般比铜带钩锈蚀严重，品相不佳，保存十分困难。因为铁带钩见潮容易生锈，底子也会泛起，变成豆渣状，所以要绝对密封，要加干燥剂，不然在很短时间内铁带钩就会变成铁沫子。
良渚时期就出现了玉制带钩。从西周到宋元明清，玉制带钩几乎与中国玉器是同步发展的。所以说在带钩这个群体中，玉带钩数量最大，品种最多，流传时间最长。玉带钩用料很杂，有南田玉、南阳玉、岫岩玉，但主要是以新疆和田白玉、青白玉为主。
除上述材料外，带钩用料还有翡翠、玛瑙、水晶、绿松石、琉璃、瓷器、象牙、骨、碧玺、紫檀木等。带钩到了清代已成为观赏品、把玩件。在清代宫廷里就保存有一大批成品和半成品的珐琅瓷带钩。笔者曾见友人收藏有一件乾隆官窖瓷带钩。带钩白瓷，龙首，钩身上绘制了一条金龙，钮上有“大清乾隆年制”六字款。精致、素雅、高贵。
三、带钩的造型
带钩既是实用物又是高贵的装饰品，所以造型千姿百态。尽管良渚文化时期、商周时期都有带钩出土，但带钩大量使用主要是在战国秦汉。
战国秦汉玉带钩主要有四种：一、琵琶形短钩，背面较平，有一个圆形钮，钮上有涡纹，钩头细小，呈鸟头或兽头型，钩腹上凸，多饰小云纹。二、长形扁担钩，钩身较长，截面扁方，微上凸，似扁担，钩头略细，琢作兽头型。耳、鼻、眼、嘴刻画细致。三、方柱形短钩，钩较短，钩身似方柱，呈腹部上凸的弧状，向钩头方向逐渐变细变窄，钩首为兽头式，造型简炼，整体呈方形，钩身多光素，无纹饰。颈部或有凸起的横线装饰。四、宽腹带钩，钩身短而宽，钩腹整体似为方形，局部带有镂雕。
明清时期的玉带钩，大都是琵琶形、如意形，钩首有龙有凤，有鸟有兽，钩身上常常有圆雕镂空各种奇异的怪兽，或镶嵌各种宝石。由于这一时期带钩的实用性已经退化，主要以把玩观赏为主，所以选料考究，体型厚重，钩头精雕细刻，十分繁琐。钩身上常常镂雕螭龙、异兽，十分生动。这一时期，由带钩演变出来的带扣大量出现。带扣一般钩身较短且宽，有方有圆，上面圆雕镂空螭龙或素面。一半带钩，一半带环，两面对称，各带一钮。同时利用巧雕，在钩身巧雕出各种动物的精美造型。
金属带钩主要以铜带钩为主，出现在春秋战国到秦汉。铜带钩造型可分为两大体系：一是以中原为主，形状基本上以琵琶形、∽形为主，钩首为龙，钩体鎏金鎏银，错金错银，构成各种精美图案，有些还在钩身雕刻各种图案、浮雕、镶嵌宝石、松石、玉，使带钩更显珍贵。另一个系列就是内蒙、河北、辽宁一带的带钩，这类带钩特别注重造型，内容丰富多彩。这类带钩造型奇特，钩身有虎龙狮豹，有牛羊马犬，飞禽走兽，昆虫，飞蝶，水禽，也有人物造像，乐器、兵器、工具，双人舞蹈，二人抚琴，人物摔跤，真是包罗万象。
四、带钩的工艺
带钩既是实用品，又是装饰物，所以选材造型、工艺十分考究。带钩的用料十分丰富，有金、银、铜、铁、玉、翠、玛瑙、骨木牙雕、瓷石琉璃等多种多样，审美、收藏的价值都很高。带钩的制作、工艺十分考究，也十分复杂。概括起来有铸造、锻造、焊接、模锻、鎏金鎏银、错金错银、包金包银、雕刻、镶嵌、彩绘。一件精美的带钩，要用十几种材料，几十道工序，十几种工艺才能完成。玉器的各种加工工艺在带钩中都有反映。青铜器中鎏金鎏银、错金错银、镶嵌錾刻、木刻牙雕等工艺在带钩制造中都有运用。有些复杂的带钩还采用失腊法铸造。以下试以实物举例示之。
友人曾收有一件错金、包金镶嵌绿松石的纯银带钩，长20厘米，体圆柱形，错金，钩首全包金，通体镶满近千片鱼鳞状绿松石，每片松石直径不到0.1厘米，鱼鳞状，每片松石都用金叶包起来。精致华丽，美观高雅。令人不可思议的是，近千片鱼鳞状小绿松石片是怎样加工制造出来的呢？另，当年的工匠是如何保证每片松石大小形状一致，又采用什么手段测量的呢？要知道，即使是在科技发达、机械加工手段十分高超的今天，要加工出那样细小、包金、形状大小完全一样的鱼鳞状绿松石片，也是十分困难的。
有一件二虎吞牛铜带钩，青铜铸造，钩体镂空，两只老虎中间夹一牛头，上镶松石，老虎张口凶残，牛瞪双眼，十分生动。带钩还带有70厘米长的封闭式的链条，链条是由40个无缝铜环组成，铜环直径10毫米。铜环与铜环之间由可以活动的铜销绞接，铜销上有两孔，环从孔中穿过，铜销模锻成形，因为铜环、铜销都是单个加工而成，因而制造十分复杂。
另有一件战国玉带饰，长95厘米，除带扣外，还有13块雕有各种动物镂空图案的带板，带板与带板之间是由12个活动玉环连接起来，玉环上阴刻精细花纹。带扣一对、13个带板、12个玉环，总共27件，完全由一整块青白玉雕刻而成，真是巧夺天工。另外，笔者还见过一件虎吞蝉汉代铜带钩。带钩通体鎏金，铜蝉造型生动，两只半张半合的翅膀薄薄鎏了一层银粉，使人感到薄如面纱，质感特强，十分逼真。蝉尾被一只凶恶的老虎吞在口中，老虎双爪抓住蝉的双翅，虎头特大，虎尾就是带钩钩首，整体造型生动，制作精良，富有动感。 五、带钩收藏的升值潜力 带钩所具有的深厚的文化艺术价值以及其小巧价廉的特性是导致其收藏热不断升温的重要原因，但在此类表象问题之下，一个更深层次的问题在于，古代带钩的自身用途属性决定了保存完好的存世带钩越来越少，这也是其在市场上紧俏的一个核心因素。
为何完好的存世带钩寥寥呢，专家在做了大量的分析论正后找到了一些原因。绝大多数战国玉器都是和田玉制品。即使战国末年的玉制品，距今也在2200年以上了。由于长期埋在地下，受地土和殉葬物的侵蚀，器表大都出现土蚀和玉质蜕变。有些侵蚀严重的形成鸡骨白。在一些等级高的大型陵墓墓葬中，由于条件较好，加上位于地土高爽干燥环境之中，虽然玉器久埋地下，侵蚀轻微，玉器反而宛然若新。但是玉带钩却是个例外，由于其通常都处于墓主人的贴身之处，尽管受外部环境影响不大，但受人体腐烂后的侵蚀极为严重，而其他陪葬的玉器都在墓主人棺椁之外，远离人体，因而受蚀不重，这就是在同一墓葬中其他玉器得以完好存世，而玉带钩却受侵蚀严重的原因所在。
完好的带钩难于存世还有一个很重要的原因。在古代，铜带钩就是古人用来扣结束腰革带用的铜钩。用它扣接束腰革带，可松可紧，既容易结紧，又便于解开，可随意调节松紧，十分方便。如同过去北方农民用的裤腰带，接紧后总要打个活结，便于随时打开。在农村，当人去世之后，腰间裤腰带结上之后不用再打开，只要打个死结就行了。不仅如此，凡是随葬品与墓主人有关的带子都打成死结，以防脱开。而铜带钩就是用于扣束腰带之用。当人们在日常生活中，希望带钩结紧，松开腰带都十分方便。而当主人去世之后，带钩扣在带饰上，穿衣、入棺、乘车、下葬等移动过程中，很容易脱落。当人去世之后，为了防止带钩脱落，就人为地把带钩钩头砸死。带钩系在身上，把钩头砸死，不好操作，难于掌握，往往不是钩头砸裂，就是把钩头砸断，所以出土的铜带钩没有钩首，或者钩首断裂。收藏者在市场上如果仔细观察就会发现，绝大部分钩首上面都有榔头砸的痕迹。
尽管品相完好的带钩数量有限，精品更是难得，但是长期以来，收藏带钩的人为数不多，对带钩研究不够，国内也鲜见有关带钩的专著，因而市场价位总体并不高，与其实际艺术收藏价值尚有一定的落差，从而为带钩的升值提供了很大的上涨空间。仍以玉带钩为例。玉带钩发展一般分为三个时期。早期是战国和汉代；第二个时期是宋代到明中期；第三时期是明中期到清代。目前市场上以元明清三代玉带钩为多见，并屡屡拍出高价。2001年12月，在北京翰海拍卖会上，一组五件清代白玉龙首带钩拍出6万6千元，时隔三年，到了2003年，仍然在北京翰海拍卖会上，一件估价7千元的明代玉羊首带钩以6.2万元成交，高出估价数倍。在国外，一件战国白玉带钩曾拍出120万元高价。金属带钩也分为三个阶段，战国—秦；秦—汉；汉—南北朝。当前战国铜带钩，素面、品相一般、体小者，一般1000元~3000元，有工、有花纹，5000元~10000元一件，有花纹、镶松石，3万元~5万元一件，品相好的精品十万一件。在中国博物馆、故宫博物院、上海博物馆，都有不少带钩属一、二级文物。
在北京潘家园古玩市场，铜带钩、玉带钩数量不少，有些还是精品，在全国各地古玩市场也常有令人心动的带钩。一件腐蚀严重、品相很差的骨带钩，前几年市场售价不到1000元，2007年曾卖到3万元。总之，带钩文化含量很深，升值空间很大。今后将日益成为收藏投资热点。
六、有关带钩防伪 带钩引起大家兴趣的时间较短，所以上世纪90年代之前，市场上基本上没有仿品、赝品。90年代以后，市场上才开始出现伪品。带钩基本上分为两大类，一是以铜带钩为主的金属类带钩；二是以玉带钩为代表的非金属类。所以作假与防伪都是围绕着玉带钩、铜带钩进行的。
前几年，在市场上还能见到仿战国、仿汉代的玉带钩。玉带钩防伪断代与一般玉器防伪断代办法是一致的。近几年，随着玉料大幅度升值，特别是和田玉料价格飞涨，用新玉作旧作伪的玉带钩已经少见了。
另外，一般素面铜带钩市场价位不高，所以作伪者粗制滥造，稍有收藏经验的人都能识别真假。铜带钩作伪最多的是老体新工。所谓老体新工，就是老的素面青铜带钩上错金、错银、镶嵌绿松石。
在老体上错金错银，首先要在老素面带钩上划线、设计图案。按照图案线条刻画沟槽。为了不破坏老体外面皮壳，一般沟槽加工就十分粗糙，线条不直，圆弧过渡不大自然，沟槽宽窄不一，所以错金错银线条不够流畅自然。另外，古代错金错银用料都是金叶银叶，而作假者为了降低成本，用金粉、银粉加强酸浇铸而成，因而线条宽窄不一，图案不甚规整。用金片、银片错的圆形或宽带图案，用放大镜可以看到错金错银图案断面如同一卷纸的断面一样，有一圈一圈的条纹，用金粉浇铸没有一圈一圈的条纹。有些作伪者错金错银不用金叶银叶，而用铜叶、铝叶代替，因而错出的图案死板，没有光泽，灰暗，更没有皮壳，因而一看一目了然。
另外，有些原来镶嵌绿松石的带钩，因年久腐蚀，松石全部脱落，作伪者为了卖高价，自制绿松石片补上，以新充旧，粗看跟原装的一样，真假难辨。古代带钩上面镶嵌的绿松石，按照图案贴好之后，都是整体打磨，因而铜带钩钩体本身与错金错银片和每片绿松石最后都在一个平面或弧面上。而作伪者把绿松石补上之后，因怕破坏钩体与错金片的皮壳，一般不再打磨，因而新贴的松石互相凸凹不平，与原带钩钩体也不在一个平面上。同时，因贴上去的绿松石是一片片分头打磨贴上去的，在灯光下可以看出每片绿松石打磨的痕迹都不是一个方向，而是像用芦苇编的席子一样，每片松石打磨的痕迹各不相同，松石表面也没有皮壳。 七、给带钩初藏者的几点建议
带钩收藏刚刚起步，有关专门介绍带钩的专著，国内还没有出版过一本。台湾收藏家王度出版了一本《带饰三千年》，专门写的是带钩和带扣，但该书仅请专家写了序，其他都是图片，共600多张。汉以前铜带钩只有一部分，且精品不多。其中还有一些铜带钩，是在老体上错金错银的冒牌货。由此可见，专门研究带钩的学者不多，有关带钩书籍更缺，有关这方面的研究成果就更谈不上了。
收藏的关键是鉴赏，是鉴别真伪，是识货。为了避免上当受骗，就得学习。目前尽管有带钩的专业知识的书籍很少，但是带钩基本上以铜带钩与玉带钩为主，而有关鉴赏青铜器、鉴赏玉器的出版物不少。只要有了鉴赏铜器和玉器的知识，则鉴别收藏带钩也就不困难了。
收藏带钩除向书本学习外，关键得实践。看实物，多实战。目前国内馆藏带钩最多的要属上海博物馆和国家博物馆，陕西历史博物馆、河南博物院也有少量藏品。国外博物馆中国带钩馆藏最多的要数法国巴黎吉美博物馆。在日本东京、台湾台北、香港北环荷里活市玩商店或古董市场也能见到带钩实物。国内，在北京潘家园市场、古玩城各古玩店、上海城隍庙古玩市场、西安小东门古玩市场，朱雀路西安古玩城、河南郑州古玩城也能零零星星见到各式各样的带钩。看的实物多了，就有了感性认识，就会少吃亏，少上当，少交学费。
当然，收藏带钩除了看实物，勤实践外，还要玩赝品，看伪品。因为现在作伪的人，已经不是那些偷鸡摸狗之辈了，都是“大内高手”，甚至有些就是专家、教授、研究员。“道高一尺，魔高一丈。”他们完全按照真品，采用高科技手段仿造，不仅外观尺寸与真品一样，就连化学成分、材料工艺都是一致的，一般人很难识破他们的作伪伎俩的。现在作假、售假已成为一个行业，在古玩行里，最新市场上出现了什么假货，这批货是从什么地方来的，出自哪位“大师”之手，行里人都清清楚楚。有些古玩店，就是这些赝品的经销点，有些古董商就是这些赝品的推销员。如果在市场见到几件完全一样的东西，就要特别小心，有可能就是仿品。“有比较才有鉴别”，只有对真品、假货都有了深刻了解，才能准确辨别真伪，买到真货。
带钩材料很杂，品种很多，搞带钩收藏切不可见到就收，而是应坚持少而精的原则。收藏带钩重点应放在：一、材质好。特别是和田玉带钩，金银等贵重金属带钩。二、工艺精。错金错银、金镶玉、镶嵌宝石。三、造型奇。特别是有人物、动物造型。四、文化含量高，有文字，有特别标记，与著名人士、历史事件有关联的带钩。五，与带钩有关的带扣、带板和带饰精品。六，有高科技含量的带钩。
以上是笔者关于带钩收藏与研究一些心得体会，希望能为带钩初藏者提供一些助益。纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。目前，有关带钩的研究成果仍然很少，有待我们进一步去研究，去探索。
⑵ 玉器错金工艺从什么肘侯开始有的.
错金 犹错金。金属丝镶嵌工艺的一种。用金银丝在器物的表面上镶嵌成花纹或文字。《文物》1973年第6期：“金错工艺近世多称错金，加银则称错金银。”
文博界通行的说法：
金银错工艺最早始见于商周时代的青铜器,主要用在青铜器的各种器皿,车马器具及兵器等实用器物上的装饰图案。
金银错是我国青铜时代一项精细工艺，但它出现比较晚，据目前掌握的资料，它是青铜工艺发展了一千多年以后，即到春秋中晚期才兴盛起来的，它是我国古代科学技术发展到一定阶段的产物，但它一出现，很快就受到了人们的普遍欢迎。战国两汉时期，金银错青铜器大量出现，在人们生活的各个领域中广泛流行，考古发现战国汉代的金银错青铜器以千百计。但是，“夕阳无限好，只是近黄昏”。对于中国的青铜时代来说，它只不过是一抹绚丽的晚霞。
以上摘自网络！
⑶ 名词解释 王室权威和贵族统治 兽面纹 模印法、失蜡法和错金银法
兽面纹 青铜器上常见的花纹之一，或称饕餮纹，盛行于商代至西周早期。此兽是古人融合了自然界各种猛兽的特征，同时加以自己的想象而形成的，其中兽的面部巨大而夸张，装饰性很强，研究者称为兽面纹，常作为器物的主要纹饰。兽面纹有的有躯干、兽足，有的仅作兽面。
饕餮是一种想象中的神秘怪兽。青铜器常见纹饰。为一种图案化的兽面，故也称兽面纹。这种怪兽没有身体，只有一个大头和一个大嘴，十分贪吃，见到什么吃什么，由于吃的太多，最后被撑死。它是贪欲的象征。是东海龙王的第五个儿子。
饕餮纹这种纹饰最早出现在距今五千年前长江下游地区的良渚文化玉器上。《吕氏春秋·先识》篇内云：“周鼎著饕餮，有首无身，食人未咽，害其及身。” 饕餮纹在二里头、夏文化中青铜器上已有了。以鼻梁为中线，两侧对称排列，通常的下唇。饕餮纹出现在青铜器上，尤其是鼎上。商周两代的饕餮纹类型很多，有的像龙、像虎、像牛、像羊、像鹿；还有的像鸟、像凤、像人。饕餮纹这种名称并不是古时就有的，而是金石学兴起时，由宋人起名的，最完美的饕餮纹面具高21.0公分，现藏于美国西雅图图书馆。西周时代，其神秘色彩逐渐减退。
首先采用饕餮纹这个名称的是宋代的《宣和博古图》。饕餮，为传说中的一种贪食的恶兽；也比喻贪婪凶恶的人。《吕氏春秋·先识》：“周鼎著饕餮，有首无身，食人未咽，害及其身，以言报更也。”《左传·文公十八年》：“缙云氏有不才子，贪于饮食，冒于货贿，侵欲崇侈，不可盈厌，聚敛积实，不知纪极。不分孤寡，不恤穷匮。天下之民，以比三凶，谓之饕餮。”杜预注：“贪财为饕，贪食为餮。”一般以动物的面目形象出现，具有虫、鱼、鸟、兽等动物的特征，由目纹、鼻纹、眉纹、耳纹、口纹、角纹几个部分组成。面目结构较鲜明，也正是利用这些特征，将人们引到了一个神秘的艺术世界，商代的饕餮纹在吸引人们注意力方面是特别有效的。饕餮纹凶猛庄严，结构严谨，制作精巧，境界神秘，是青铜器装饰图案中最优秀的作品之一，代表了青铜器装饰图案的最高水平
模印法 铸造青铜器的一种方法。至春秋时期，在青铜器上出现模印法。其作法是用一块印花模子，刻出基本花纹，趁陶模胎尚未全干时，用印模在上面打印出一个个花纹，一般都打印成规整的四方连续图案。它的方法，有些象今天用一个单位纹样，拷贝成四方连续图案一样。从侯马发现的陶范花纹来看，大部分同一部位，同样花纹的印模，都只有一块，因而往往出现同组花纹反复的现象。说明当时已普遍采用印模花纹的技法。在春秋中晚期和战国时期，盛行的蟠虺、蟠螭纹，都采用此法印铸。以后一直影响到两汉，汉代砖刻大多也应用模印法制作失蜡法 中国失蜡铸造技术原理起源于焚失法，焚失法最早见于商代中晚期，这种技术在无范线失蜡法出现之后逐渐消亡。失蜡法是一种青铜等金属器物的精密铸造方法。做法是，用蜂蜡做成铸件的模型，再用别的耐火材料填充泥芯和敷成外范。加热烘烤后，蜡模全部熔化流失，使整个铸件模型变成空壳。再往内浇灌溶液，便铸成器物。以失蜡法铸造的器物可以玲珑剔透，有镂空的效果。矢蜡法，在我国有悠久的历史。湖北随县曾侯乙墓，出土的青铜尊、盘，是我国目前所知最早的失蜡铸件，时代是在公元前五世纪。失蜡法也称“熔模法”。
用地坑造型，模料由蜡和牛油配制，造型材料用石灰三合土和炭末泥，所用蜡料和铜料的比为一比十。金属液通过槽道浇注。对于批量大的器件，为提高工效，先把蜡片在样板上压印出花纹，再拼接成模。《宣德鼎彝谱》载明代铸宣德炉用黄蜡作模坯。有些鼎、炉需要量大,当已采用此法。大量史实表明,失蜡法在中国延续不断地应用，至近代仍广泛流传于北京、山西、内蒙古、江苏、广东、云南、青海、西藏等省区。佛山、苏州等地现仍用上述传统技法制作艺术铸件错金银 金银错工艺最早始见于商周时代的青铜器，主要用在青铜器的各种器皿，车马器具及兵器等实用器物上的装饰图案。
金银错 金银错是我国青铜时代一项精细工艺，但它出现比较晚，据目前掌握的资料，它是青铜工艺发展了一千多年以后，即到春秋中晚期才兴盛起来的，它是我国古代科学技术发展到一定阶段的产物，但它一出现，很快就受到了人们的普遍欢迎。战国两汉时期，金银错青铜器大量出现，在人们生活的各个领域中广泛流行，考古发现战国汉代的金银错青铜器以千百计。但是，“夕阳无限好，只是近黄昏”。对于中国的青铜时代来说，它只不过是一抹绚丽的晚霞。我国古代在青铜器上做金银图案纹饰的方法，目前已发现的，主要有二种：镶嵌法和涂画法青铜器上的铭文 青铜器上的铭文是在商代出现的，最先是铸造的，战国秦汉多是刻的或錾的，但是，无论是铸的，还是錾刻的，铭文与铜器的本色没有区别，粗心的人，有时会对铭文视而不见。但是，从春秋时期错金银工艺兴起后，人们在铜器上用黄金错成铭文，这样，铭文就熠熠生辉，人们一见到青铜器，金光闪动的铭文，就抢先进入你的眼睛，尤其是，青铜器经过地下千年埋藏，其表面已变成深颜色的“绿漆古”或“黑漆古”，而金错铭文，则数千年光辉丝毫不减，这样，它们就好像夏夜深蓝色天空闪烁的星星，非常美观！ 自公元前六世纪金错铭文开了个头，从此之后，竞相仿效，风行了近一千年，其高峰期是春秋后期至汉代。
金银错本身是一种装饰工艺，为了追求装饰美，铭文从此发生了变化，铭文的位置，从器内移于器表，并刻意进行经营。金错铭文一般使用各种美术字，其中用得最多的，是吴越鸟虫书。
鸟虫书又名虫书、鸟篆、鸟籀，是篆书中的花体，往往用虫鸟组成笔画，似书似画，饶有情趣。金错鸟虫书铭文，在春秋至战国早期，多用于兵器上，秦汉则见于壶等容器上，如上海博物藏金银错鸟篆纹铜壶和河北省满城西汉墓出土的金错鸟篆纹铜壶。
有些青铜器金错铭文，虽然不是鸟虫书，但也有图案化、艺术化的倾向。如一九五七年安徽寿县出土的战国金错鄂君启节，上有金错铭文三一二字，字体似草叶篆，线条劲细飘逸，横竖笔划交叉处，常常以圆点装饰，好似点点明星，散落于字里行间，非常美观。礼器的作用 中国古代贵族在举行祭祀、宴飨、征伐及丧葬等礼仪活动中使用的器物。用来表明使用者的身份、等级与权力。商周青铜礼器又泛称彝器。
礼器是在原始社会晚期随着氏族贵族的出现而产生的 。如在山西襄汾陶寺遗址的龙山文化大墓中，出土有彩绘龙盘及鼍鼓，在良渚文化的一些大墓中，出土有玉琮、玉璧等 。进入商周奴隶制社会后，礼器有了很大的发展，成为“礼治”的象征，用以调节统治阶级内部的秩序，从而维护奴隶主贵族的统治。这时的礼器包括玉器、青铜器及服饰。玉礼器有璧、琮、圭、璋等。青铜礼器种类数量众多，工艺精美，最为重要，种类有食器（如煮肉盛肉的鼎、盛饭的簋）、酒器（如饮酒器爵，盛酒器尊、壶）、水器（如盥洗器盘、匜）、乐器（如钟、铙）。进入秦汉封建社会后，青铜礼器逐渐衰落，退出了历史舞台。
考古发现表明，我国最早的礼器出现在夏商周时期，主要以青铜制品为主。礼器是陈设在宗庙或者是宫殿中的器物，常在祭祀、朝聘、宴飨以及各种典礼仪式上使用，除此之外，礼器还用来显示使用者的身份和等级
⑷ 那个朝代玉器使用嵌金银工艺
金银错工艺最早始见于商周时代的青铜器，主要用在青铜器的各种器皿，车马器具及兵器等实用器物上的装饰图案。其表现手法为在器物表面上绘出精美图案，依图案之形錾出槽沟。将纯金或纯银拉成细丝或压成薄片嵌入图案中，而后打磨平整，抛光磨亮。使所表现的图案形成强烈的色泽差别和耀眼的金属光泽，显得更为突出、雍容华贵、绚丽多彩。
玉器中的金银错工艺及金银错嵌宝石工艺，多见于清代乾隆年间。清代以前有金玉结合件、花丝镶嵌等工艺组合的玉器出现，但非金银错工艺。清代乾隆年间由“痕都斯坦”进贡清廷的玉器中有很多金银错嵌宝石玉器。“痕都斯坦”是清廷对北印度蒙兀尔帝国的称呼，位于现今克什米尔地区及南巴基斯坦一带。乾隆二十四年清廷派兵平定了天山南麓回部大小和卓的叛乱，巩固了清政权后，喀什噶尔部、准噶尔部每年都进贡一批玉器。所进贡之玉器皆出产于“痕都斯坦”，主要是生活中实用器物，有碗、盘、杯、盒子、洗子、文房用具、刀具等等。器形独特别致，胎体薄如蝉翼。图案主体一般为莨苕纹或铁线莲、菊花等植物。除嵌有精美的金银丝外，还嵌有各色宝石及玻璃。不论是器物独特的造型做工或是纹饰图案都具有浓厚的伊斯兰风格。件件精美绝伦，充分体现了玉、金银、宝石相组合后产生的无限美感。使器物的形、纹、色、质、泽、做工都达到了完美的境界。 更多的请到国家文化艺术品网
http://www.cnartn.org/
乾隆皇帝酷爱玉器，曾下圣旨命清宫造办处仿制一批金银错玉器，并赋诗赞其精美的做工。清道光年后，国势日弱，再未见制作。
金银错嵌宝石工艺的玉器，多采用白玉、青白玉、碧玉、墨玉等原料制作，白玉、青白玉嵌金丝，镶红、蓝、绿宝石。碧玉、墨玉嵌银丝，镶松石、珊瑚、青金石等宝石。白玉、青白玉主体的色调浅，配以色泽艳丽的红、兰宝石及金丝、金片更显得雍容华贵，高贵典雅。玉石温润的光泽与黄金耀眼的金属光泽相映生辉，更是绚丽多彩。碧玉、墨玉主体色调深，配以银丝及不透明宝石，更显稳重端庄。在碧绿色、墨色的器物上嵌以银白色纹饰，形成一种强烈的色差感觉，犹如夜幕中的繁星，格外耀眼，使纹饰更为突出清秀，而且使整件器物也显得格外雅致。
金银错嵌宝石工艺制作难度极大，工艺要求极精，图案线条要流畅、粗细一致、开槽准确，否则金丝无法嵌入。即使勉强嵌入也不牢固，尤其是金片、金丝相组合图案及纹饰繁密，弧线集中图案，开槽精度要求更为严格，制作难度更大。因为金银错工艺的金、银丝全部是打、压嵌入器物表面，不能用任何粘贴剂，所以既要图案线条流畅，又要开槽精度准确，镶嵌平整，对丝无痕。加工制作的难度可想而知。一道工序有误，都不可能完成。
尤其在薄胎器物上镶嵌更是万分危险，开槽略有不慎即可磨漏，打压金丝、金片力度略大，器物易碎裂。一件精美的薄胎金银错嵌宝石玉器是很难制作成功的。制作者须具有玉器加工、金银镶嵌两种高超技艺方能完成。所以在浩瀚的玉器产品中很难见到几件金银错玉器。
金银错工艺是中华民族的瑰宝，也是工艺品行业的一枝奇葩。愿它源源流长、发扬光大。
⑸ 混嵌金银丝玉器和金银错玉器、玉镶金工艺有区别吗
这前2种是种完全不同的玉器加工工艺，从材料到价格区别都是很大的，
玉镶金
工艺是一个大类，包括前2种的一部分，另外还包括其他的镶金工艺。
⑹ 错金银虎噬鹿器座艺术特色是什么，向人们展示了战国金属工艺作品的什么特点
作者选择了虎已将鹿攫住、鹿犹在挣扎的瞬间，虎腹弯曲贴地，尾平甩起，四肢有力地撑持着，预示即将转身腾跃，从姿态的转变中表现了力度和运动感。虎座立柱上有15盏灯歧出，有如灯树。底盘由3只一首双身的虎承托着，盘镂空刻蟠龙，盘上立有两个裸上身的人正与灯树上的6只猴子戏逗，树中间栖大鸟，再上，有长龙向顶部攀援。错金银龙凤方案以底座上的4只鹿承托，器的主体部分为纠缠交叉在一起的4条龙4只凤结构而成，局部变化多端而整体关系明确简洁，显示了战国金属工艺作品的构思精密和制作严谨。
✿一号墓有50余件铭刻铜器，其中有“刻铭铁足铜鼎”、“夔龙纹铜方壶”、“铜圆壶”，方壶与大鼎铭文为中山王所著，这几件铜器铭文提到了导致燕国内乱的燕王哙让位于相邦子的事件，中山国见机派相邦司马赒率军北略燕国，占领数百里的燕地。
✿中山国王墓中的玉、石器多发现于一号墓和三号中型墓，玉器有1000件以上，它们质地坚硬、光泽温润，彩色柔和，是崇高与珍贵的象征，大部分也是刻画着抽象的动物形态。重要的有3件小玉人，其中两件为头梳牛角形双髻的妇女，一为儿童；由虎、蟠虺和兽面等纹饰组成的浮雕线刻石板；玉佩饰中的三龙蟠环透雕佩及龙、虎形佩，具有玲珑剔透之美。
⑺ 混嵌金银丝玉器和金银错玉器、玉镶金工艺有区别吗
这前2种是种完全不同的玉器加工工艺，从材料到价格区别都是很大的，玉镶金工艺是一个大类，包括前2种的一部分，另外还包括其他的镶金工艺。
⑻ 玉器镶嵌金银工艺最早出现在哪个朝代
金银错工艺最早始见于商周时代的青铜器，主要用在青铜器的各种器皿，车马器具及兵器等实用器物上的装饰图案。其表现手法为在器物表面上绘出精美图案，依图案之形錾出槽沟。将纯金或纯银拉成细丝或压成薄片嵌入图案中，而后打磨平整，抛光磨亮。使所表现的图案形成强烈的色泽差别和耀眼的金属光泽，显得更为突出、雍容华贵、绚丽多彩。更多的请到国家文化艺术品网
http://www.cnartn.org/
玉器中的金银错工艺及金银错嵌宝石工艺，多见于清代乾隆年间。清代以前有金玉结合件、花丝镶嵌等工艺组合的玉器出现，但非金银错工艺。清代乾隆年间由“痕都斯坦”进贡清廷的玉器中有很多金银错嵌宝石玉器。“痕都斯坦”是清廷对北印度蒙兀尔帝国的称呼，位于现今克什米尔地区及南巴基斯坦一带。乾隆二十四年清廷派兵平定了天山南麓回部大小和卓的叛乱，巩固了清政权后，喀什噶尔部、准噶尔部每年都进贡一批玉器。所进贡之玉器皆出产于“痕都斯坦”，主要是生活中实用器物，有碗、盘、杯、盒子、洗子、文房用具、刀具等等。器形独特别致，胎体薄如蝉翼。图案主体一般为莨苕纹或铁线莲、菊花等植物。除嵌有精美的金银丝外，还嵌有各色宝石及玻璃。不论是器物独特的造型做工或是纹饰图案都具有浓厚的伊斯兰风格。件件精美绝伦，充分体现了玉、金银、宝石相组合后产生的无限美感。使器物的形、纹、色、质、泽、做工都达到了完美的境界。
⑼ 古代玉石上金银错是哪个时期的
错金银工艺在青铜饰件上的使用，始于春秋中期，盛行于战国，西汉以后逐渐走专向衰落。它的一般做属法为，先在青铜器表面预先铸出或錾刻出图案、铭文所需的凹槽，然后嵌入金银丝、片，锤打牢固，再用蜡石将其打磨光滑，达到突出图案和铭文的装饰效果。
⑽ 为什么百科中说金银错不过是一抹绚丽的晚霞
因为青铜器时代即将过去，金银错即使非常精美，但终究不能挽留青铜器时代的终结，所以如是说。