❶ 南京博物馆的镇馆之宝是什么
南京博物院是中国三大博物馆之一，其前身是1933年蔡元培等倡建的国立中央博物院，是中国创建最早的博物馆、中国第一座由国家投资兴建的大型综合类博物馆，是大型综合性的国家级博物馆、全国综合性历史艺术博物馆。
整幅砖画长约4.8米，高约0.8米，出土于南京西善桥某南朝大墓中，是我国考古发现的最早且品相最为完好的大型人物画像砖实物，南朝帝王陵墓装饰壁画，20世纪中国百项考古大发现之一。
砖画由200 多块古墓砖组成，分为两幅，嵇康、阮籍、山涛、王戎4人占一幅，向秀、刘伶、阮咸、荣启期4人占一幅。人物之间以银杏、松槐、垂柳相隔。8人均席地而坐，但各呈现出一种最能体现个性的姿态，士族知识分子自由清高的理想人格在这块画像砖上得到了充分地表现。
❷ 被称为瓷都的是我国的哪一座城市为什么这样称呼
被称为我国“瓷都”的是指哪一城市-----------江西景德镇
西晋末年，中原战乱，经济、文化与政治中心南移。越窑勃兴，达到瓷业新高。东晋人赵慨，先后在闽、浙、赣为官，因刚直不阿，疾恶如仇，官宦沉浮，被贬于赣，隐居新平，将其在浙闽了解的越窑制造技艺，引荐于此，又对胎釉配制，器物成型与焙烧工艺进行系列改革，对新平瓷业发展做出重大贡献。赵慨导引新平师法越窑，成为景德镇制陶向制瓷进化之始。其功高勋重，被后世人奉祀为“制瓷师主”。明洪熙元年（1425年），镇民在御器厂内修“佑陶灵祠”（师主庙）奉祀，詹珊曾作《师主庙碑记》对此有所记述，赵慨被尊崇为景德镇制瓷开山之祖。 南朝陈叔宝登基建康，大造宫室，至德元年（583年）令新平为华林园烧制陶瓷柱础贡朝。新平瓷业“自陈以来名天下”。 隋代，建筑业生产跨入新阶段。大业年间（605—617年），景德镇所烧制的两座师象大兽贡于朝，为隋皇显仁宫所用，标志着新平瓷业发展进入新阶段。 唐代景德镇窑业有了新发展，“陶窑”和“霍窑”是其佼佼者的代表。《景德镇陶录》称：“陶窑，唐初器也，土惟白壕，体稍薄，色素润，镇中秀里人陶氏所烧造”。故“陶窑”为陶玉所开，所产瓷器载入关中，进贡于朝，称为“假玉器”。霍仲初开的“霍窑”，所产瓷器，“色亦素，土善腻，质薄，佳者莹缜如玉”。因瓷器精美，贡于朝，受唐高祖钟爱，武德四年（624年）朝廷设新平县，置陶政，监陶进御。这是景德镇最早设置官家督陶官员。后来，柳宗元的《进瓷器状》称“艺精埏埴，制合规模。禀至德之陶蒸，自无若窳；合大和以融结，克保坚贞。且无瓦釜之鸣，是称土铏之德”，大文学家的赞美更增添了景德镇瓷器的风采。 五代烧制青瓷和白瓷，产品以碗、盘类为主，青瓷釉色青中带灰，白瓷釉色较白。采用支烧法，碗、盘器内和底有一周长形支烧痕。以胜梅亭，湘湖为主。陈朝时制瓷已有一定名声。五代所烧白瓷，白度达到70%以上，透光度也接近现代标准。 宋代时烧青白瓷为主，有名的湖田窑就在景德镇的湖田村，器型有碗、盘、合、瓶、壶、罐、枕等。装饰上有刻花、划花、印花、篦划纹等技法。纹饰有龙纹、凤纹、婴戏纹、海水纹、缠枝花纹等。北宋后期在定窑的影响下，采用复烧法，提高了产量，也改进了质量，有“南定”之称。其中湖田窑的产品质量最好，釉色似湖水之淡绿，纹饰也精美。 元代时开始烧青花瓷、釉里红和其他品种，成为全国的制瓷中心，同时还继续烧制青白瓷。产品有梅瓶、玉壶春瓶、罐、碗、盘、匜、炉和高足杯等。元代著名制品有釉里红、青花，所烧卵白釉器，色白微青，器内有“枢府”字号，人呼“枢府窑”。 明代时景德镇已成为瓷都，青花瓷大大发展起来，被称为“国瓷”，同时还烧有釉上彩、斗彩、五彩、素三彩和各种单色釉瓷。 清代时烧瓷技术大大提高，品种有青花三彩、粉彩、珐琅彩，还有各类象生瓷和仿玉石、木纹、漆、铜釉色等，都达到了历史最高水平
❸ 求古代送礼礼单
女方嫁妆
一房产：十二块瓦（庄院十二间房），贴红双喜字
二、田产：十块土坯，包彩纸
三、木器家具
1．地面上摆的木器家具：黄花梨攒海棠花围拔步床一张、酸枝三屏风罗汉床一张、酸枝美人榻一张
琴桌、书桌、各式几案、八仙桌、黄花梨顶箱柜(内放铜钱或银子)、黄花梨立柜(内塞满棉花)、楠木书柜(内放儒家《论语》一册；佛教《金刚经》一册；道教《道德经》一册；皇历一册)、楠木多宝格一对(内放金、银元宝各一对)、豇豆红瓶一对，上贴新婚多吉的红条、黄花梨连三横柜、樟木箱子四对(内装皮、棉、夹、单、纱等四季衣)、楠木匣子若干对、梳妆台一座、衣架、铜盒架(上挂布掸子、铜鞋拔子、鞋刷子、蝇甩子等物)、立地大穿衣镜一架、太师椅、圈椅(均带坐垫)各四张，兀凳、绣墩各四只。
2．炕上的木器家具：嵌螺钿黄花梨炕桌一张、嵌螺钿黄花梨金钱柜一对(内装铜钱或金锭、银锭)
四、摆设：
1．沉香木镶玉如意一柄、岫玉如意一柄
2．铜质蜡扦一对，上插方形雕有龙凤和喜字花纹的藏蜡。
3．锡质油灯一架，内盛香油和蜜。灯油内以红头绳为芯。
4．镀金小座钟一座、银怀表一个
5．绿玉翠竹盆景一盆、银镀金六方盆料石梅花盆景一盆
6．大瓷掸瓶一对，内插红、绿鸡毛掸。
8．粉彩茶叶罐一对。
9．白瓷茶具一套、紫砂茶具一套、玻璃茶具一套、木鱼石茶具一套
10．各样瓷器：花瓶、坛子、碗碟、杯盏。（白瓷、青花、粉彩、豇豆红）
11．素三彩瓷果盘一个、大青花五彩果盘一个。内装苹果和石榴。
13．素三彩十八子攒盘一个，装满喜果。五彩百宝纹多宝格盘一个，内装蜜饯干果。
14．陈女贞酒一坛
15．铜盆内扣大红绣鞋一双
16．挂镜、挂屏，有同喜、竹梅双喜、荣华富贵与玉树临风四种花样
五、化妆品及日用品：
1．梳理用具：黄杨木梳六匣；湘、蜀竹篦子两匣；紫檀木梳妆匣一个
2．洗漱用具：漱口盂、银质刮舌子、牙刷、青盐；彩色手巾、檀香皂、桂花碱等。
3．化妆用品：胭脂盒、胭脂垫、棉花胭脂、画眉膏、画眉笔、白兰头水、玫瑰水、桂花头油、扑粉、鸭蛋粉、雪花膏、花露水。
4．床上用品：绣着满床笏缎子床帘、幔帐。
5．彩缎衾褥、鸳鸯枕。八铺八盖。
6．各式不同的门帘、窗帘、椅披、凳套。包括缎子门帘，玻璃珠门帘，绿走水，五彩流苏等
7．四季衣服、鞋袜及其它穿戴物。
其中：
1）皮、棉：大毛皮旗装，银鼠皮、灰鼠皮、羊皮、珍珠毛各一件。各种棉旗装十二套。
2）夹衣：纱夹、绸夹、缎夹、布夹旗装。共三十二套
3）单、纱：单衫、纺绸、湖绸、茧绸、薄纱花布大褂。十二套
盛暑季用的实地纱、麻纱、亮纱大褂。十二套
还有白细布或夏布衬衣配套，以防露体。十二套
4）外罩儿，即敞衣，绣有五福捧寿、凤穿牡丹、百蝶穿花、万字长春等吉祥图案。十二套
5）尺头(即衣料)：各色上等丝绸三十匹，香云纱六匹、各色彩缎二十匹，织锦缎二十匹，云锦十匹，蜀锦十匹，各色绢纱十二匹，绒呢十二匹
6）被面：绣花缎子被面三十六条
7）鞋：花盆底鞋二十双、各色绣花鞋二十双、各色江绸绫袜四十双、各色针黹四十分、包头手巾四十分。
8）其它零星小件，包括绣有不同吉祥图案的汗巾、丝线腿带、不同形状的荷包等等。
六、金银首饰
珊瑚朝珠、金珀朝珠、蜜蜡朝珠、沉香朝珠各一盘
青玉各式佩四件、白玉各式佩四件、水晶各式佩两件、金珀各式佩两件 珍珠手串、翡翠手串、珊瑚手串、沉香手串各两串
翡翠搬指二件、象牙搬指二件、有眼鹿骨扳指二件、牛角搬指二件
赤金镶宝扣一对、白玉鸳鸯扣一对、攒珠累丝蜜蜡松石褂纽四副、玉柄象牙柄小刀火镰两分
金项圈四个、银项圈六个
攒珠累丝金凤一个、双鸾衔寿果金簪一支
衔珠金凤簪一对、点翠镶嵌和田白玉凤鸟簪一对
点翠累丝凤簪一对、点翠银丝团凤钗一对
赤金累丝长簪一对、赤金镶嵌长簪一对、翡翠长簪一对、白玉长簪一对 万福万寿点翠长簪一对、双喜如意点翠长簪一对
镶嵌珍珠长簪一对、镶嵌宝石长簪一对
翡翠白玉点翠珊瑚珍珠宝石玛瑙玳瑁牛角水晶各式挑簪各两对
金银杂簪二十二支
金银镶嵌大小耳挖子若干、压鬓花、金银绢花头正儿、关头丁若干
赤金累丝镶嵌镯一对、象牙包金镯一对、白玉镯四对、翡翠镯四对
寻常金银镯子八对
翡翠环一对、珍珠环一对、白玉环二对、绿玉环二对
珍珠耳坠四对、翡翠耳坠两对、宝石耳坠两对、赤金累丝镶宝耳坠两对 白玉玛瑙松石银溜金耳坠各一对
翡翠钳三对、白玉钳三对、点翠钳三对、镶嵌珍珠钳三对
镶嵌宝石钳三对、各式小金钳六对（环形穿耳洞式的耳环为“钳”） 寻常金银珠玉耳环十六对
金指环六对、玉石戒指两对
红蓝宝石、紫晶、蓝晶、松石、青金石戒指各一对
赤金扁方一对，银镏金扁方两对
镶珠双喜钿、双如意银边钿、米珠花钿、玉珠花钿各一
珊瑚坠角两对、青金石坠角两对
正珠坠角两对、祖母绿宝石坠角一对
翡翠南珠坠角一对、米珠小坠角四对
东珠六颗，小正珠十颗，湖珠十二颗，米珠四十颗
琥珀四块、红宝石四块，蓝宝石两块，绿宝石两块
七、古玩字画：
织金彩瓷瓶四对、郎红玉壶春一对
成化斗彩瓶一对、宣德五彩云纹带盖罐一对
粉彩鸡缸杯一对、成化斗彩鸳鸯荷花高足杯一对
宣德霁红瓶一只、宣德兰釉留白梅瓶一只
子冈白玉和合二仙摆件一尊、三层绿玉熏球一个
玉辟邪一对、玉马一对、玉璧一对、玉璜一对
沈周的山水一幅、王希孟的山水一幅
范宽的山水一幅、仇英的仕女图一幅
陈道复的花鸟一幅、苏汉臣的婴戏图一幅
蔡襄的行书一款、米万钟的行书一款
文征明的小楷两款、陈献章的草书两款
八、药材香料：
人参、丹参、何首乌、灵芝、麝香、沉香、冰片、牛黄、雪莲、当归等药材若干 檀香、藿香、丁香、甲香、白芷、胡椒、苏合香、安息香若干
同仁常、西鹤年、琪卉堂日用成药六匣
九、书籍四箱、文房四宝一箱
十、陪嫁丫环及仆役：
丫环四人家人四房
男方礼品 以下的礼品皆是均双数以取其“好事成双”之意。
聘金：这表示着男方承认和感谢女方家长对女儿的养育之恩。
聘饼：一担（五十公斤）
海味：分四式，六式或八式，款式与数量视男家的经济状况而定。每款通常分两包。其中发菜是必须的，以取其发财之意，而其他的海味有鲍鱼、蚝豉、元贝、冬菇、虾米、鱿鱼、海参、鱼翅和鱼肚等。
三牲：两对鸡，两雄两雌（如父母不全，这则一对已足够）；猪肉三至五斤起双飞（喜只飞），即一片相连开二，以表示丰硕诚恳的敬意。
鱼：大鱼或鲮鱼；意即腥（声）气；也表示有头有尾年年有余。
椰子：两对（父母不全可用一对），即有爷（椰）有子的意思。
酒：四支，表示爱情浓郁。
四京果：即龙眼干、荔枝干、合桃干和连壳花生，以祝福子孙兴旺，亦含圆满多福，生生不息之意。
生果：即生生猛猛的意思
四色糖：即冰糖、桔饼、冬瓜糖和金茦，表示象甜密，白头到老的意思。
茶叶、芝麻：因为种植茶叶必须用种子、故以茶叶作礼品，暗喻女子一经缔结婚约，便要守信不渝，绝无后悔，亦即“油麻茶礼”。 帖盒（礼金盒）：内有莲子、百合、青缕、扁柏、槟椰两对、芝麻、红豆、绿豆、红枣、合桃干、龙眼干，还有红豆绳、利是、聘金、饰金、龙凤烛和一幅对联
香炮镯金：香（无骨透脚青），炮（大鞭炮和大火炮），镯（龙凤成对喜镯）。
斗二米：男方准备十二斤糯米、三斤二两砂糖，这是给女家做汤圆的，以取其圆满，甜蜜美满之意。
女方的礼品 男家礼物的一半或若干
茶叶、生果、莲藕、芋头和石榴（各一对）、贺维巾
长裤：意即长命富贵
鞋（一对）：意即同偕（鞋）到老
扁柏、姜、茶煎堆、松糕
回聘金
槟椰（受一个，余数则全回给男家）：意即一郎到尾
民间聘礼必备的9样
梳子：所谓“一梳梳到底，二梳白发齐眉，三梳子孙满堂”， 梳子有“结发”之意，尤白首相庄，指夫妇一生相爱相守，白头偕老。
尺子：量具，婚姻生活中引申为衡量幸福的标准，指百子千孙，幸福源远流长，同时也是对新人今后生活事业步步高升的祝福。
压钱箱：九宝中的第九宝是压钱箱，是婚庆中女方送嫁礼品之一，借以表示女方家境富裕，同时也是女子婚后用于收藏心爱珍品之物。
如意秤：取材于传统婚礼仪式中用于新郎掀开新娘红盖头的如意秤，现作为父母送给出嫁女儿的婚庆九宝之一，希望女儿今后的生活称心如意，夫妻如意同心。
镜子：代表圆满、完满，以及寓意新娘的姿容秀丽，是对新娘婚姻生活甜蜜美满的祝愿；纵使时光流逝依然永葆青春、花容月貌的美好寄托。
都斗：原是量粮食的器具，在婚嫁礼仪中用于彰显男方的财富雄厚、家境富裕，女儿嫁过去之后也能过上丰衣足食、轻松无忧的富裕生活。
剪刀：是传统婚礼中的“六证”之一，生活中主要作服装剪裁之用，婚嫁礼仪中寓意新娘婚后生活的绫罗绸缎、前程锦绣，共享人生的荣华富贵。
算盘：生活中用于算筹收入和开支的计算工具，婚庆礼仪中的千足黄金算盘，寓意新人对未来安宁富裕生活的理想与规划，能够合理的投资理财，赢得广茂财源。
绣花鞋：鞋与“偕”同音，寓意夫妻相亲相爱，长相厮守，在花繁锦绣的美好岁月中白头偕老，共沐生活的瑰丽与芬芳。
❹ 景德镇的瓷器有多长时间的历史了
【陶瓷历史】西晋末年，中原战乱，经济、文化与政治中心南移。越窑勃兴，达到瓷业新高。东晋人赵慨，先后在闽、浙、赣为官，因刚直不阿，疾恶如仇，官宦沉浮，被贬于赣，隐居新平，将其在浙闽了解的越窑制造技艺，引荐于此，又对胎釉配制，器物成型与焙烧工艺进行系列改革，对新平瓷业发展做出重大贡献。赵慨导引新平师法越窑，成为景德镇制陶向制瓷进化之始。其功高勋重，被后世人奉祀为“制瓷师主”。明洪熙元年（1425年），镇民在御器厂内修“佑陶灵祠”（师主庙）奉祀，詹珊曾作《师主庙碑记》对此有所记述，赵慨被尊崇为景德镇制瓷开山之祖。
南朝陈叔宝登基建康，大造宫室，至德元年（583年）令新平为华林园烧制陶瓷柱础贡朝。新平瓷业“自陈以来名天下”。
隋代，建筑业生产跨入新阶段。大业年间（605—617年），景德镇所烧制的两座师象大兽贡于朝，为隋皇显仁宫所用，标志着新平瓷业发展进入新阶段。
唐代景德镇窑业有了新发展，“陶窑”和“霍窑”是其佼佼者的代表。《景德镇陶录》称：“陶窑，唐初器也，土惟白壕，体稍薄，色素润，镇中秀里人陶氏所烧造”。故“陶窑”为陶玉所开，所产瓷器载入关中，进贡于朝，称为“假玉器”。霍仲初开的“霍窑”，所产瓷器，“色亦素，土善腻，质薄，佳者莹缜如玉”。因瓷器精美，贡于朝，受唐高祖钟爱，武德四年（624年）朝廷设新平县，置陶政，监陶进御。这是景德镇最早设置官家督陶官员。后来，柳宗元的《进瓷器状》称“艺精埏埴，制合规模。禀至德之陶蒸，自无若窳；合大和以融结，克保坚贞。且无瓦釜之鸣，是称土铏之德”，大文学家的赞美更增添了景德镇瓷器的风采。
五代烧制青瓷和白瓷，产品以碗、盘类为主，青瓷釉色青中带灰，白瓷釉色较白。采用支烧法，碗、盘器内和底有一周长形支烧痕。以胜梅亭，湘湖为主。陈朝时制瓷已有一定名声。五代所烧白瓷，白度达到70%以上，透光度也接近现代标准。
宋代时烧青白瓷为主，有名的湖田窑就在景德镇的湖田村，器型有碗、盘、合、瓶、壶、罐、枕等。装饰上有刻花、划花、印花、篦划纹等技法。纹饰有龙纹、凤纹、婴戏纹、海水纹、缠枝花纹等。北宋后期在定窑的影响下，采用复烧法，提高了产量，也改进了质量，有“南定”之称。其中湖田窑的产品质量最好，釉色似湖水之淡绿，纹饰也精美。
元代时开始烧青花瓷、釉里红和其他品种，成为全国的制瓷中心，同时还继续烧制青白瓷。产品有梅瓶、玉壶春瓶、罐、碗、盘、匜、炉和高足杯等。元代著名制品有釉里红、青花，所烧卵白釉器，色白微青，器内有“枢府”字号，人呼“枢府窑”。
明代时景德镇已成为瓷都，青花瓷大大发展起来，被称为“国瓷”，同时还烧有釉上彩、斗彩、五彩、素三彩和各种单色釉瓷。
清代时烧瓷技术大大提高，品种有青花三彩、粉彩、珐琅彩，还有各类象生瓷和仿玉石、木纹、漆、铜釉色等，都达到了历史最高水平。
❺ 请分别举三个著名的玉器，漆器，石器，青铜器，瓷器，等名贵的古玩
试的回答一下吧。。。。
玉器：红山文化的C型玉猪龙；良渚文化的玉琮；故宫博物院藏大禹治水玉山子。
漆器：山西省博物院藏司马金龙墓出土彩绘人物故事漆屏；马王堆出土的“君幸酒”漆耳杯；马王堆出土云龙纹漆屏风。
石器：你说的这个石器应该是指的侠义的石制品，旧、新石器时代的文化层出土了大量的这种石器，就不多说了。古人认为石之美者为玉，所以可以参考一下玉器。
青铜器：中国国家博物馆藏司母戊鼎；三星堆博物馆藏青铜立人像；甘肃省博物馆藏马踏飞燕。
瓷器：台北故宫藏汝窑莲花式温碗；南京博物馆藏萧何月下追韩信梅瓶；首都博物馆藏景德镇窑青花凤首扁壶。
上面写的东西只是极少的一点，可能是同类型里比较有名的或者比较特殊的器物。
❻ 请问到代的元釉里红瓷器价值多少
这是元代釉里红近几年的拍卖纪录。
元 釉里红云龙纹大口梅瓶 成交价格：14,950.00万
元 釉里红凤穿牡丹纹刻花 成交价格：9,200.00万
元 釉里红凤穿牡丹纹玉壶 成交价格：7,245.00万
元 釉里红洒斑玉壶春瓶 成交价格：529.00万
元 釉里红凤纹玉壶春瓶 成交价格：460.00万
元 釉里红拔白暗刻龙纹 成交价格：330.00万
元 釉里红龙纹梅瓶 成交价格：317.55万
元 釉里红缠枝花鸟纹高足 成交价格：289.00万
元 釉里红地暗刻凤纹玉壶 成交价格：212.80万
元 釉里红八方双耳玉壶春 成交价格：184.00万
元 釉里红螭龙转心杯 成交价格：165.00万
元代以后的釉里红的价格远远就没有这高的价格了。谢谢
❼ 中国古代工艺美术的特点谢谢~希望概括点的~谢谢诶~！！
一、名词、起源与分类 名词、 在古代，工艺美术就是含有艺术价值的手工制品。其生产形态，等同于手工业，其文 化形态，则属于造型艺术。 “工艺美术”是个后其的语词，在中国的历史尚不足百年。语词虽晚，但它涵盖的若 干门类却是最早的艺术创造。 在中国， 总是不把最早的饰品包罗在内， 也大约能上溯到 8000 年前，由此开始的 4000 年是中国的新石器时代，它的基本特征除石质工具的磨制外，还包 括制陶和纺织的出现。织物易腐难存，但玉石器和陶器则展现了先民卓越的艺术才华。鉴于 年代往往不明的岩画的存在，如今已很难认定工艺美术孕育了美术，但仍然可以确信，在中 国的原始社会， 工艺美术比美术更成熟、 更辉煌， 原始的绘画和雕塑也常常附丽于工艺美术。 工艺美术是什么？对此，还有似明若晦的争议。一招不会引出异说的理解，可以根据 材质，把工艺美术粗分为织物、陶瓷、玉石、金属、漆木及竹牙角玻璃等六类。这样，就能 明白看出其主体是蕴含艺术价值的日用品，此外，还有欣赏品，欣赏品现在又通称“特种工 艺美术。 ”其实，在日用和欣赏之间，从来没有断然的界线，所有的日用品都能欣赏，许多 欣赏品又可使用，只是，欣赏品的材质往往更高贵，制作常常更考究。有人愿从奇技淫巧的 视角品评工艺美术，把鬼斧神工当做衡量价值的最高标准，其偏颇已不言自明，若一定要从 中搜寻可取之处，那么，也至多仅与特种工艺美术相通。 二、适用的原则 除少数纯属玩赏之外，工艺美术最关心适用，造型和装饰往往体现着功能的需要，中 国古代长期以农耕民族为主体，与其定居生活相适应，器物造型大多安定稳重，便于陈放， 而在游牧民族入主的时代，便携器物为数众多，这体现的是统治民族马背上的生活，他们生 活形态的演进由令器形不断变化， 辽代的皮囊壶就是明证。 较细微的变化表现在同类器物的 体量差异上，一样是注子，茶汤是热的，故茶注不配注碗，酒液是凉的，故酒注每配注碗以 加温；一样是酒具，硕大的往往反应着所贮酒的温和，小巧的则每与酒的浓烈相联。装饰与 功能的联系不及造型密切， 但日用品的装饰有从立体向平面发展的明确趋势， 如元以来的陶 瓷装饰已大体是彩绘的一统天下，这无疑同彩绘的器物更宜清洗有关。 造型和装饰都要合宜，妄求奇异、滥施雕琢与适用的原则大相径庭。不妨与用是一般 的尺度，有助于用是更高的标准，这样，工艺美术之美就受到了限制，其创作有如带着镣铐 的舞蹈。适用束缚了庸手，也玉成了巧匠，他们的姓名虽多已不传，但无数作品都是其智慧 和才华的丰碑。 最著名的是汉代的釭灯和唐代的香囊， 它们融美观与适用于一身， 构思之巧、 制作之精令人惊叹，其设计原则至今仍可视为典范。 三、材料与技术的制约 任何作品都是以材料制成的，材料的不同必定带来产品的差异，中国古代容器以陶瓷、 金属、漆木为主要材料，后两类的造型可方可圆，大小皆宜，而陶瓷却基本是圆的变化，尺 度也适中， 这就是材料造成的。 陶瓷以黏土等为原料，拉胚时， 过大过小却然不易。 焙烧中， 胚体还要收缩变化，胚体月高大，变形越显著，对同样大小的胚体，圆的变化小于方直。而 人的视觉难以感受不很周正的曲线，却对稍有变化的直线极敏感，扭曲的造型既不美观，也 不适用，因此，古代陶瓷造型几乎都同尺度适中的圆有关，过大过小和方直的造型仅属不惜 成本的高档制作。
材料的作用还渗透到更细微的方面，如青花瓷的图案呈色岁都靠氧化钴，但色调却往 往不同，有凝重、淡雅之分，还有浓艳、灰暗之异，基本原因就是钴料的化学成分不同。甚 至，辅料也会带来变化，仍以陶瓷为例，清代彩绘瓷的花纹往往比明代精细，这是因为清人 常在彩绘颜料中调油， 而明人却是调胶， 油的质地远远油腻于胶。 既然材料如此重要， 那么， 在不小的程度上，一部工艺美术史也可看做材料的历史。 在一定意义上，工艺美术的历史还是技术的历史。这不仅因为材料必须借助技术制作 才能成为产品， 更在于不同的制作技术常常要引出产品的差异。 原始陶器的胎体有薄厚之别， 厚胎可用手制，也可轮制，而薄胎却非轮制不可，假设没有快轮的发明，蛋壳陶的产生就不 可思议。青铜器的铸造可用合范法，也可用失蜡法才能使器物玲珑剔透。与汉魏相比，唐以 来的绫锦图案形象细腻、线条圆润，这实在得益于纬线起花技术的启用。 四、造型、装饰与其主导 造型、 从构成的角度，可以把工艺美术分解为造型和装饰两部分，尽管随着时间的推移，它 们都在不断演进，但造型的变化总小于装饰。从史前到今日，碗的造型变化不大，而装饰却 因时而异，同样是梅瓶，从宋到清，造型的变化更小，而装饰却代代不同。原因并不复杂， 造型较多联系着使用，装饰则侧重在欣赏，古代生活方式的变化较慢，而审美等观念不仅变 化较快，个体差异也较大。因此，造型较稳定，装饰更活跃。 工艺美术里，容器的地位重要，其材质也有高低贵贱之分。玉和金银材料珍惜稀，价 格 ，按等级制度，这类茶酒器的使用者往往较尊贵，而漆木、陶瓷材料易得，价格低廉， 材料的使用通常没有禁限。显然基于贪恋奢华、倾慕权势的心理，金银器的造型和装饰往往 成为漆器、陶瓷器移植的对象、取法的典范，相反的情形固然存在，但根本不足与材质低贱 仿高贵的规律抗衡。玉容器等级最高，而能辨识出的影响却远远不及金银器，这与它们数量 太少有关，优质材料已然难得，使用中又易损坏。丝绸装饰的影响最深最广，其花纹和色彩 不仅是别等等、分贵贱的标志，还因最富展示性而凝聚了装饰艺术的精华，体现着审美时尚 的变迁，不仅总为各式工艺品仿效，还充当着新式样最快捷的传播者。 五、认识功能与审美意义 认识功能与审美意义 从生产的角度看，阶级社会的工艺美术不外官府和民间两类。官府的产品自有官派的 用场，设计、造作秉承上命，绝容不得以工匠的创造破坏了钦定的法度。民间的产品大多要 投入市场，工匠既然要赖以维生，作品就必须迎合主顾的趣味。钦定的法度针对着全社会， 若非罕见的定制，销售的对象总包括着财力相当的人群。这样，几乎每件作品的面貌都至少 与一个阶层的好尚一致，都具有相当程度的普遍性，所蕴涵的共同性远远大于特殊性，这与 可以“写心” ，可以“自娱”的诗歌、绘画截然不同。因此，通过工艺美术，能对时代审美 风尚与其变迁有更全面、更深入的理解，这是凭借其他艺术门类难以做到的。 工艺美术有物质文明和精神文明的双重属性，尽管它不是纯艺术，创作不以震撼人心 或道德说教为宗旨，但它对人的影响又绝不小于纯艺术。因为，人可以不去欣赏纯艺术，却 无法在衣食住行中逃避工艺美术，即令作品朴素无文，也必定有线型、带颜色，人不必去专 门欣赏它， 而它却永远在源源不断地提供着形式语言， 潜移默化地培育起人的基本审美意识， 如影随形般左右了人的终极审美判断。这种影响，发挥的方式别致特殊，但产生的功效深远 强大，令其他艺术门类无法企及。 六、生产格局与时代主流 官府在生产中拥有雄厚的资财，占用优质原料，驱役高手匠师，制作精细考究，产品 为统治集团和国家政治服务。 由于使用者在文化上的统治地位， 官府的生产也是时代的主导。
民间的产品或投入市场， 或由生产者自用， 其物质基础和技术力量都不及官府， 制作也稍粗。 古代社会，尊卑贵贱各有等第，工艺美术就是等级制度的物质体现，从材质到品种，从图案 到配色，高下有别，不可僭越。使用者身份越卑贱，所受限制也越多，但是，在不违反制度 的前提下，民间产品常以官府为楷模。因此，等级差异虽在，而艺术追求趋同，甚至会违制 约僭越，制作与官府酷似的产品。至于官府作坊的产品，由于设计常常是统一的，故尊卑贵 贱岁呕差别，但风格面貌却大致相同。在主流工艺美术之外，少数民间高档品的情况特殊， 它们崇尚优雅隽永，专一表现士大夫情趣，时时显示出独立于主流文化之外的品格，但入宋 以后，它们才逐渐崭露。 陶瓷以外，工艺美术的生产中心往往在城市及其周边，这不仅因为那里作坊集中，能 工巧匠荟萃，还因为城市都是商业的中心。商业对工艺美术的意义绝不限于销售，还能因此 带来竞争，刺激造型、装饰、技术的不断翻新。陶瓷之所以例外，全在于生产状况特殊，大 规模的取土采石、大面积的砍伐采掘、烧造中的爆灰扬烟，实在不宜在都市展开。当然，还 有特例，那就是专门为宫廷制作的窑场，只是，其规模通常不大。 七、基本风貌与文明价值 与西方相比，中国艺术含蓄优雅。工艺美术虽非典型，但也表现充分。文人士子的物 品自不必说，若以最讲究精致高贵的皇家制作为例，则宋以来，许多竟然典厚无文，把美凝 聚于造型、质地和色彩，这同西方的错金镂彩对比鲜明。优秀的作品强调意蕴，形象大多夸 张变化，与现实保持着不小的距离，即令写实，也重在神韵，不拘形似。观念的表达往往迂 回曲折，鄙薄刻露显豁，注重渲染气氛，讲求象外之意，余韵绵长，因此，它耐寻味，禁琢 磨，引诱欣赏者调动联想去填充生发。这样，含蓄优雅不仅是中国工艺美术的高明之处，也 是其他国度不具备或颇欠缺的最大艺术特色。 中国古代工艺美术夙享盛誉，原因除丝绸、瓷器等的发明和长期高跻世界顶峰之外， 也有它浓缩了独特的文化风采和不尽的艺术美妙， 还在于它是世界上极少数具有连续传统的 工艺美术。在域外的很多地区，都曾创造出辉煌的工艺美术，历史甚至比中国更久远，作品 比同期的中国精彩，但那里，多因外来的军事占领或文化征服而改变，甚至中断了自己的传 统。由于中国文化的深厚博大，工艺美术虽几度收到强烈的西方冲击，但外来的因素不久便 融入传统的洪流之中，中国工艺美术始终绵延相继、自成体系。 八、讨论的核心与断代的利弊 作品是工艺美术史的当然核心。今见古代作品的来源有出土和传世两种，其中，出土物 更重要，因为它们得自考古发掘，年代更明确，科学价值更高。传世品的情形较复杂。中国 工艺美术的仿古之风源远流长， 从北宋开始， 就连绵不绝， 形成风气， 假古董竟可形神逼肖， 足以乱真。赝作大抵出现于传世品，尽管专家百般努力，鱼目混珠仍在所难免。
❽ 玉石艺术品
（一）玉件人物
玉件人物的特点：玉件人物以古装人物为主，但不限于古装人物一种，现代人物亦常有制作。古装人物有神仙、佛、老人、小孩、仕女及有故事情节的人物等。
玉件人物的用料比较干净，也就是地子匀、色匀。不使用纹路特别明显的料，如缠丝玛瑙、花地翡翠、花纹明暗太显著的孔雀石、有黑线的松石、轮纹的珊瑚等，尤其人脸部位的料质、料色更要明快干净。
多色玉石常被利用制作俏色产品，如玛瑙、翡翠、独山玉、岫玉等。
1）仕女通常仕女拿花持扇，装束为古装小姐打扮，发髻卷于顶上，发丝下垂至背部，长裙拖地，宽袖下垂，腰围二道裙，系带束腰打结，汗巾下垂，脚下衣纹做出碎步姿态。复杂一点的加入各种首饰等。仕女的造型要用料恰当，身段秀丽，脸美、喜相，手拿物俏气、真实（见图5-2-5）。
图5-2-5 白玉仕女
2）小孩古装小孩根据古画中百子图中的形象造型，也有光身顽童的作品。童子以稚气、顽皮、生动为好。
3）老人老人的形象比较多见，题材有东方朔偷桃、太白醉酒、天官赐福、寿星等。老人刻画要求脸部特征鲜明、宽衣大袖、造型喜庆。
4）佛佛像有如来佛、番佛、大肚佛、观音、多臂佛等。
如来佛如来佛的形象如庙中正中殿堂的塑像，是正宗佛的形象。肩宽、胸部丰满、盘膝做手势、慈眉善目、鼻直口方、二目下视、方圆脸、大耳垂肩，显得端庄肃穆。中级料经常做的是三尊佛，称为“三大士”。
番佛番佛是印度佛塑像造型，袒胸、披裟、身着璎珞，造型比较活泼，身段比较优美，多出现在高级料作品中。
弥勒佛这是人们喜闻乐见的一种佛的形象，以大肚翩翩、开怀大笑为特点。低、中、高档料都可制作。
观音观音是人们喜爱的佛像（见图5-2-6）。中国对观音形象的艺术创造已很完美，玉器观音造像有童子拜观音、观音渡海、水月观音等。
图5-2-6 珊瑚“童子拜观音”
多臂佛玉器多臂佛有四臂佛、六臂佛、八臂佛，造型比较活泼，经常用高级料制作。
除以上各种佛外，还有各种造型的菩萨，如骑吼的文殊菩萨、骑象的普贤菩萨等。
5）仙人仙人的制作较为随便，形象和姿态随料的条件而选定。由于仙人形象有一定的特征和表情，技术难度大一些，做不像反而不美。经常出现的有八仙、和合二仙、刘海等。十八罗汉本是佛，在玉器中也以做仙人的手法制作，形象较为怪异，如伏虎、降龙罗汉等。有一些女性仙人以仕女手法制作，如花仙、麻姑、青蛇、白蛇等，其形象和仕女没有太大区别。
佛和仙人中的高质量作品多出现在玉器精品中，是玉器人物很重要和有代表性的作品。玉器中的俏色作品也多出于此题材。
6）历史名人和有情节的作品选用历史名人和情节故事片断作为人物创作的题材，难度较大。有的作品起的名称很好，但造型很一般，反映不出名称所含的内容。高质量的作品应该名称和内容一致，做到名副其实。有的作品的主题虽然并不是著名的历史题材，但细观作品仍能给人们以情节般的感受，这些作品都属于艺术创作范畴，它给玉器艺术增加了无限的光彩。
（二）玉件花卉和花鸟
1.玉件花卉
玉件花卉是一个以雕琢技巧表现写实花卉为主的品种。花卉要做得飘洒玲珑、穿枝过梗，衬托的草虫也要做得栩栩如生。
玉石料很脆，单独表现花卉容易折断损坏，所以花卉常傍以瓶、花插和山石静物，傍以瓶的最多，又称为花卉瓶。
花卉做工玲珑，不宜体现玉的润美，不宜使用色暗的、纹裂多的料。因此花卉选料较整齐，料色多明快，质地也较坚韧。
傍以瓶和其他静物的花卉作品，花卉四周写实雕琢，有主次面，主面花叶茂盛，次面点缀。瓶身和瓶盖上的花卉相互衔接，形成一体。也有瓶盖上是折枝花的，与瓶身花不衔接。
中、低级料以制作花卉瓶为主，是常规产品。瓶盖上的折枝花、瓶身上的主花多是牡丹、月季，也有以萱草、君子兰的叶为主的，一般是正面花为主，背面点缀，草虫也只选用蝴蝶、蛾等简单造型。
玛瑙和高级料的花卉造型变化比较大，工艺也细。由于花卉的穿枝过梗和花形的变化，在用料上很讲究。用花卉把质地优、颜色好的料全部占上，把瑕疵用镂空去掉，所以花卉产品做成以后，料质料色要优于原材料的原形。如翡翠小块的绿、分散的绿全部澄清出来，使料的成色提高，这是花卉用料最大的优点。
一般用草虫、动物作为花卉的陪衬，以增加花卉作品的情趣。草虫有螳螂、蝈蝈、蟋蟀、甲虫、蝴蝶等，做得栩栩如生、生机盎然。多种花卉相搭配，花卉与草虫为主题是常见的产品，取用中国传统的吉祥名称，如岁寒三友（松、竹、梅）、四君子（梅、兰、竹、菊）、松鹤延年、喜上眉（梅）梢等。
由于花卉作品用料比较活，有一个章法布局问题，这常常是花卉作品质量优劣的一个重要指标。布局顺生态自然规律，又巧其变化，使花卉聚散、线、面、体完整，如枝干的苍劲，花头的挠折，花叶的穿枝过梗、翻卷折叠，草虫、动物的呼应，眼地的镂空，瓶身的秀丽，山石、野花的点缀都要恰到好处。在做工上要叠挖自然，枝、梗、叶、蒂、花瓣、花蕊，草虫的头、须、翅、腿都要做得干净利落。
花卉在玉件中是立体的细腻作品，如同国画中的工笔画，细腻得连叶筋都要做出，只求写意效果是不行的。但这并不是说，花卉作品越繁越好，细腻和繁不同，细腻是烘托造型，繁是破坏造型。因此，我们看一件花卉作品的好坏，要从造型和细腻入手，不是从繁入手（见图5-2-7）。
图5-2-7 碧玉“无悔的青春”
2.玉件花鸟
玉件花鸟是近几十年来兴盛的产品，鸟有仙鹤、凤凰、锦鸡、鸡、鸭、鹰等造型。花鸟正在发展时期，有的以鸟为主，以花为辅，有的花和鸟并重，好的花鸟作品要求注意鸟的形象和动态，鸟和花的呼应关系。
花鸟产品多用中低档料制作，常有俏色鸟作品出现。成对的鸟要求两只颜色、透明度、质地、造型、高矮一致（见图5-2-8）。
图5-2-8 翡翠“风起云来”
（三）玉件动物
玉件动物是以动物为题材的玉器。古代玉件动物已很有水平，有造型生动、变化自由、写实与装饰手法熟练的特点。
动物用料很杂，高、中、低档料，大、中、小件都有，小料头也可做个小动物。
按动物的造型变化可分为写实动物、传统动物和动物形器皿几种。
写实动物多为马、牛、羊、猪等十二生肖，象、骆驼、鹿等其他动物也有制作。
传统动物有狮、辟邪、龙、角瑞等。
动物形器皿有牛罐、羊罐、牺尊、鸡尊等。
常规马、牛、羊、象等有常规作法，多成对，也有成套的，如十二辰、八马等。
马马有立、卧、扑、仰、踢、跳、跑、嚎等不同姿势。掌握马身的矫健、头型的机警是做马的关键，注意马头的筋骨、前胸的丰满、后小肚的上提和腿关节蹄寸的安排。汉马、唐马都是我国传统马的优秀造型，常有仿制。
牛牛主要作立式和卧式，重点在头型，尤其要注意牛眼的有神。身体主要是胯骨，在牛身粗大中要突出脊、胯、臀骨骼。
羊羊有山羊和绵羊。山羊跳跃顽皮，绵羊温顺平和。山羊比绵羊头小、嘴尖、身瘦。作羊要注意腿和头部的造型。
象象的体形宽大，四肢粗有力，前身高，后身低，鼻子上卷自然，脑包、眼泡、扇耳、牙根都是象的特点，处理好了能提高象的动态和传神。
狮无论是走狮还是门蹲狮，都是中国传统狮造型，以头型最重要。
传统动物和兽形器皿虽然制作很多，但多仿制古代造型，造型和工艺要求也较高。
动物是喜闻乐见的品种，需求量很大，在质量上除去作什么像什么外，最重要的是动态。作动物要了解动物的习性，掌握住动物的动态规律（见图5-2-9）。
图5-2-9 翡翠“斑点狗”
（四）玉件器皿
制作玉件器皿是玉器中最难的工艺技术，在用料、设计、琢磨、抛光方面都有自己的特点。
目前大量生产的器皿造型多仿清代玉器和古代青铜器。还有实用器皿如壶、碗、盘，文房用的笔洗、笔筒等。
器皿造型以炉、瓶为主。北方以北京为代表，南方以上海为代表，在造型上出入很大。北京讲求端庄、稳重、规矩、细腻；上海讲求玲珑、挺拔、秀丽，在工艺上各有千秋。
器皿造型最重要的是规矩四称，造型和纹饰协调。它选料严格，脏、绺去净后才能设计，带有脏、绺是大缺点。
炉标准炉是圆腹、缩口盖，盖上有顶纽兽，腹两边有兽头耳衔环，下有兽面纹三腿。质量指标是选料干净，琢工细腻，兽纽、兽头、兽面造型大小合适、紧凑、对称。变形炉有荸荠扁炉、五环炉、高庄炉和亭子炉。以亭子炉造型最复杂，工艺技术要求高，变化也大（见图5-2-10）。
瓶瓶的造型多种多样，有圆肚瓶、观音瓶、齐肩瓶、梅瓶、方瓶、棱瓶、涡角瓶、鸡腿瓶、蒜头瓶、扁瓶、葫芦瓶等。瓶上双耳和盖纽琢以各种造型。瓶身有素的，有周身纹饰的，有开光纹饰的，有浮雕纹饰的，有圆雕纹饰的。瓶膛在光照下可看出和瓶身造型一样。
北京继承和发展了薄胎、压丝技术，做出的器皿压金银丝、掏薄胎，特点突出。这种器皿有壶、碗、盘等（见图5-2-11）。
薰北京薰造型一般由五节组成。从上到下分为顶纽、盖、腹、中柱和底座，用螺丝扣拧接组成，有的有九节。顶纽一股雕琢龙、瑞兽首、花头，下衔小环。盖作镂空花，在镂空花中有的开光作浮雕。身有素的、有浮雕花纹的。身上的两耳作镂空雕，有龙、凤、花造型，两耳垂环。中柱随造型变化，可长可短，也可不要，有中柱的一般有四小环。底足以浮雕花饰为主，丝扣在各节中部做出三、四扣，拧紧后，五节薰周正（见图5-2-12）。有的薰足是腿足。
南方薰多链，顶盖之间加节，使顶高竖起来。腹和足之间也加节，纹饰也多，显得玲珑、工大。
图5-2-10 亭子白玉炉
图5-2-11 白玉香草镂空薄胎瓶
图5-2-12 翡翠含香聚瑞花熏
仿青铜器和由青铜器变化来的器皿造型有尊、垒、卣、觥、觚、鼎、匜、爵等，有的造型纹饰很美，常是玉器中的佳作。
其他器皿造型有碗、杯、壶、盘、碟、盒、洗等，常规和精品都有生产。
器皿上的纹饰有镂空花、顶撞花、阴勾花、浮雕花、光子花，这些花纹的质量要求以搭配协调、线条准确、形象生动、干净利落为准。
器皿中的子母口在质量要求中也很重要，以深浅适度、规矩严谨为好。
（五）玉石盆景
玉石盆景 即用宝石、玉石做的盆景艺术品，目前以花卉盆景为主。有单种花卉、多种花卉、金本果树盆景50多种。这种盆景用珐琅作盆，金属丝加纸浆料做树干（树干可贴金箔），铁丝裹绒栓花瓣制成。花用艳色玉石，叶用绿色碧玉、岫玉、黑绿蛇纹石玉等制作。如牡丹盆景有五色牡丹、三色牡丹、绿牡丹等盆景。这些盆景用玛瑙、芙蓉石、岫玉、白石英岩玉作瓣，黑绿蛇纹石玉作叶，每盆有花五朵、三朵，在绿色叶中十分醒目，显得十分鲜艳。又如花篮盆景采用珐琅花篮作盆，多种花卉栽入篮内，花卉姹紫嫣红、争奇斗艳、果实累累、富丽堂皇。
花卉盆景有大有小，有造型变化盆的样式，做工的粗细都不同。检验盆景的质量以使用原材料的品种、制作的造型、做工的粗细为准，包括瓣、叶、果的磨制形状、颜色、搭配是否协调，树木与花卉、盆与花卉的造型是否协调。好质量的花卉盆景应该是花形艳丽、叶形活泼、树本质感强烈、盆栽大小合适，以艳丽、精工、丰满为主（见图5-2-13）。
图5-2-13 玉石花篮盆景
除玉石花卉盆景外，还有玉石果品、蜡台、盘花等品种。
玉石果品经常生产的有葡萄、香蕉、佛手、桃、黄瓜、柿子等。
玉石蜡台是用攒制花瓣的方法，将花的心部装上蜡碗，作盘状花形，放于桌上，用于点蜡，是实用装饰物。
还有一些是新设计的人物盆景、山水盆景和景物、动物盆景，这些盆景在用料、造型、做工上出入很大，规格不一。
玉石盆景用料范围广、工序多，是既简单又复杂的玉器，加工题材每一道工序都影响着产品的质量，每一道工序都要检验，这样才能组成好的玉石盆景造型。
（六）玉石镶嵌
玉石镶嵌组成的艺术品可以包括很多类，范围很广。它既可组成画面，也可组成图案，既可平嵌，也可浮雕嵌，也有立体包镶嵌。如屏风、插屏、挂屏、静物、人物、器物等都有玉石镶嵌品生产（见图5-2-14）。
图5-2-14和田玉插屏
（七）玉山子
玉山子利用玉石自然之形态，因形赋形，雕琢山水人物，称为玉山子。这种造型有的小巧，可几案陈设，有的重千斤，置于室内堂馆，气势宏伟（见图5-2-15）。
图5-2-15 青山玉“会昌九老图”
玉山子按玉料的形状、颜色、绺裂进行设计，去除瑕疵，掩其绺裂，顺其色泽，使料质、料色、造型浑然一体。
玉山子在设计中随料立意，可简单，可复杂，可浮雕，可深雕，可山水人物，可楼台殿阁、草屋石洞，可牛马动物、翎毛花卉，在远近景散点透视中，布局描绘，以取得材料、立意、加工方面的统一。因此，玉山子造型自由性较大，可以尽情发挥设计者用料的天才，使作品更富有诗情画意的立体境界。
玉器准确的分类还没有形成，以上只是大概的情况。作为玉器艺术来说，它不受品种的限制，人物中有动物，动物中有人物，这是司空见惯的。还有一些产品不好归类，暂且称为杂件，如金玉结合艺术品等。
玉件是玉器中的主要类别。在原材料使用和工艺上难度很大，是我国玉器艺术的代表，在国内外都享有盛名。
❾ 圆明园中的宝物都流失在海外哪些地方！快~~
当年火烧我华夏瑰宝的那些个恶魔，无非就是八国联军，中国正在崛起，等待时机，一并收回